domingo, 22 de mayo de 2011

Beppo (comentario de Por Jonathan Sassón en http://www.asalallenaonline.com.ar)

Beppo. Joaquín Baldín. Stella :Jessica Schultz

Dramaturgia y dirección: Cristina Moreira.
Entrenamiento en mímica: Escobar y Lerchundi.
Diseño de escenografía: Jorge Ferrari. Diseño de vestuario:
Jorge Ferrari. Música original: Diego Vila.
Elenco: Joaquín Baldín, Marcelo Farias, Fabiana Pelle, Jessica Schultz 

Desde el primer instante de la obra, ni bien vemos la escenografía sumada a la caracterización de los actores, se genera una paleta de colores que nos lleva inmediatamente a un bello paisaje ficcional.

En este lugar está Stella, cual Alicia en el país de las maravillas, en vez de ir tras los pasos de un conejo parlanchín se interna en el mundo de Beppo, un mimo, quien le ofrece un universo sin palabras, delineado con mímica e impregnado de emociones.

Si bien hay un tercer personaje que hace las veces de interlocutor entre la escena y el público, la aparición del cuarto actor es lo que rompe totalmente la cuarta pared. Todos los actores se ajustan bien a sus personajes, podemos resaltar la expresión corporal que le permite a Joaquín Baldín darle vida a Beppo con total eficacia, el registro vocal y los tonos emocionales que maneja Jessica Schults, la precisión de Fabiana Pelle y el manejo de la comicidad de Marcelo Farias quien por un lado aprovecha recursos del clown y por momentos nos remite a algún personaje de Antonio Gasalla.

Las actuaciones cuentan con el marco adecuado, una puesta que con pocos elementos alcanza aires rococó, un notorio trabajo musical que encaja perfectamente con lo que se ve en escena y con un texto bien elaborado, una versión libre del mito de Orfeo, que nos regala frases grandilocuentes, quizás a veces se hace largo, pero cuando parece que la obra va a quedarse estancada nos encontramos con una muy grata sorpresa que cambia el ritmo y da un giro narrativo que cambia el sentido de lo que venimos viendo hasta el momento.

Desde el vamos lo que vemos es el cliché del Mimo y/o de Pierrot (arquetipo de la comedia del arte) se van atravesando distintos estereotipos, en principio vemos las formas, lo que podría parecer un manual de técnicas teatrales (Mimo, commedia dell arte, textos clásicos, clown) , si no tenemos en cuenta el contexto podríamos pensar que a la hora de crear la obra se amarraron a las teorías por falta de creatividad, pero de arranque sabemos que la dramaturgia y la dirección corren por cuenta de Cristina Moreira (Directora / docente de reconocida trayectoria quien fue pionera de varias generaciones de actores, introduciendo la metodología de la escuela francesa de J. Lecoq.) Entonces podemos estar seguros que el juego con los estereotipos es intencional, se busca un cruce de lenguajes pre establecidos para intentar crear uno nuevo y con el correr de la obra dejamos de ver las formas para apreciar el contenido.

La obra se auto proclama como teatro poético, podríamos afirmar que logra serlo sobre todo en los momentos en que no busca serlo, el todo de la obra sería la experiencia poética, haciendo que reconozcamos en Beppo una metáfora: Citando a Heidegger “El decir de un poeta permanece en lo no dicho."

Teatro: Centro Cultural de la Cooperación - Corrientes 1543

Funciones: Sábados y Domingos 20hs

Entrada: $50 y $40

martes, 3 de mayo de 2011

CRITICA SHOWONLINE.COM.AR



Beppo se presenta como una apuesta que su autora(Cristina Moreira) denomina teatro poético. Se entiende entonces que vamos a asistir a un teatro donde el lenguaje se va a poner en cuestión, en conflicto, como cuando uno lee poesía.
Beppo es una historia de amor basada en el mito de Orfeo y Euridice, pero con la particularidad de ser representada, en versión libre, por una mujer y un mimo. Lo que vamos a ver es un conflicto mítico que se actualiza y pone de manifiesto problemas que nos acercan a nuestra cotidianeidad: La existencia de un muro que divide, una calle, la tecnología en avance, el materialismo por sobre los placeres del alma.
Beppo, el mimo que interpreta Joaquiin Baldin, va a ser el ojo del espectador romántico que cree que es posible una vida donde haya más flores y menos muros. El conflicto es el lenguaje, pero también es el ideológico.
Completa la puesta una mujer que oficia de presentadora en lenguaje de señas y un espectador (Marcelo Farías), de gran actuación, que a partir de su aparición, hace que la obra gane en comicidad y dinámica, un hallazgo.
El escenario se presenta con un fondo azul de nubes blancas y un muro que está situado en el medio. La puesta de luces y la música son de un acierto increíble logrando algunos planos en cámara lenta que destacan plácidamente en el acontecer de la obra
Beppo es un espectáculo que articula varias disciplinas de manera acertada: el arte del mimo, la comedia del arte, la danza, la tragedia, y el clown entre muchas otras.
Por momentos cierto tono ingenuo en la actuación pone en peligro la idea inicial de un teatro poético, inteligente y bien articulado, lo mismo sucede con cierta dinámica de la obra que crece a partir de que el personaje del espectador nos hace parte.
En definitiva una apuesta novedosa, poética y diferente para ver teatro, y una reivindicación de un arte como el del mimo que tanto ha sido vapuleado en la escena del teatro argentino.


http://www.showonline.com.ar/CriticaId.php?id=122

martes, 26 de abril de 2011

TEATRO // EL GESTO PROTAGONISTA




http://www.culturar.com/notas.php?id=3330&PHPSESSID=bb5d0d197aa2d02cce0ac5cfb891c0f3
 TEATRO // EL GESTO PROTAGONISTA 
Por: Gabriela García Morales - 12/04/2011


Beppo es una obra que se vale de lenguajes no tradicionales como el mimo, las señas, la música, el silencio y el canto para hacer una representación libre del mito de Orfeo. Una buena idea a la que le sobran explicaciones pero que ofrece bellas imágenes.



Una experiencia poética que propone la integración de lenguajes. Beppo es una pieza que ahonda en las metáforas delmito de Orfeo y las expresa a través de lenguajes más allá de la palabra (señas, mimo, música). Una propuesta que busca liberar la voz de los que están en silencio. Y nos invita a reflexionar sobre la posibilidad de un mundo más justo y digno de ser vivido.

Beppo y Stella, viven el universo de lo increíble,  ella  tiene voz  y él no, pero entre ambos existe la comunicación y se entabla el diálogo naturalmente. La historia de estos personajes  a los que se suman un Espectador y una Presentadora en lenguaje de señas narran una versión libre del mito de Orfeo. 
El conflicto de estos personajes pasa por el deseo de un mundo mejor.

El texto es algo explícito a pesar de las señas. Demora el ritmo de la obra. Podría sugerir más y decir menos el personaje de Jessica Schultz. Se luce en la canción que intercala el espectáculo en medio de las maravillas que desata el mimo, Joaquín Baldín que no se detiene y se desplaza con absoluta gracia por todo el escenario. Se complementa muy bien la sorpresiva intervención de Marcelo Farías en su personaje de espectador y es genial la traductora en lenguaje de señas que interpreta Fabiana Pelle.

Cristina Moreira presenta esta pieza que da voz a aquellos que no la poseen. El lenguaje de señas y la poesía del arte del mimo se conjugan en esta propuesta atravesada por el silencio y el gesto, el símbolo y la palabra. Una representación del mito de Orfeo y metáfora del misterio sobre lo que hay más allá. Integran el reparto Jessica Schultz, Joaquín Baldín, Marcelo Farías y Fabiana Pelle.


Personajes:
Stella: el eterno femenino, contradictorio, demandante, vulnerable y pasional
Beppo: inspirado en los zannis de la commedia dell arte, portando la máscara de Pierrot
Espectador: personalidad histriónica inspirada en el hombre que no sabe actuar, y dulcemente guía la escena como Espectador
Presentadora de la obra: desde el lenguaje de señas, avanza en la construcción del personaje comentando y traduciendo monólogos.

FICHA ARTÍSTICO TÉCNICA
Elenco: Jesica Schultz (Stella), Joaquín Baldín (Beppo), Marcelo Farías (Espectador), Fabiana Pelle (presentadora)
Asesoramiento y entrenamiento en mímica: Escobar y Lerchundi
Dramaturgia, Dirección y Puesta en Escena: Cristina Moreira
Asistente de dirección: Trinidad Asensio
Diseño de escenografía y vestuario: Jorge Ferrari
Realización de escenografía: Liliana Diez
Realización de vestuario: Claudia Peluso
Música original: Diego Villa

Centro Cultural de la Cooperación
Av. Corrientes 1543 (C1042AAB)
Ciudad de Buenos Aires, Arg.
(011) 5077-8000 - 5077-8000  

viernes, 8 de abril de 2011

El Publico dice de BEPPO...


El publico ingresando en el día del estreno.en la Sala Tuñon del Centro Cultural de la Cooperación
de la Av. Ccorrientes 1543 de Capital Federal.
  • Edda Diaz ¡Gracias por la poesía, la melancolía, las risas, el buen gusto...!
  • Julia Zenko "¡¡¡Estuvo muy bueno!!! Emoción, risa y reflexión.... Lo estoy recomendando."
  • Daniel Zabala: ¡¡¡Excelente obra!!! Magníficas actuaciones!!! Altamente recomendable!!!
  • Gabriela Papacota Gomez"¡¡Que hermosura de obra!! deleite al corazon y al alma, pase por muchas emociones intensas en un viaje que me han hecho disfrutar."...Marcelo te felicito, te admiro cada vez mas, tenes un talento único, sabelo, es un placer inmenso verte actuar. Brillas intensamente, generas ternura, emoción, alegria, dramatismo, que se yo... ¡No tengo palabras porque me las has sacado de la boca!  Hermosa la obra, gracias por compartirla, me colmo el alma, de verdad lo digo! ¡¡¡Vamos Beppo!!! Felicitaciones a todos, porque entregan el corazón. Jessica cuando canta que belleza esa voz!!!! Joaquin una ternura hermosa, y Fabiana es magico cada vez que aparece verla. Les deseo lo mejor de corazón y la Tia Cris … ¡¡¡La AMO!!!
  • Hugo Serruto: "Gracias...  por tan bello trabajo"
  • Adriana Lanza: "...un gran trabajo, toda la merde, gracias por la invitación y lo haremos circular."
  • Daniel Berbedés...vayan a ver Beppo si pueden, es un bello espectáculo. Sobre todo para aquellas personas que pudieran tener algún reparo con la pantomima. Verán que nada tiene que ver, en el caso de Beppo, con los estereotipos del género. Bella voz de la protagonista en un fado muy dulce. Le suman mucho las actuaciones de los complementarios. La Traductora y el Espectador...( Falto decir que disfrute mucho verte en ese tono Escobar/Lerchundi que combina muy bien con el tuyo propio. Un pierrot contemporáneo y muy querible. Lo mejor para ustedes.)
  • Juan CarrascoHay que ver esta obra por muchas razones que bien se explican en esta nota, pero la principal, es para ver el trabajo de EXCELENCIA que haces vos, querido Joaquín, lo que haces es maravilloso, volves a poner en un escenario el viejo y querido arte de la pantomima clásica, que muchos pelotudos desmerecen buscando sacar chapa de cínicos con eso... Tuve la suerte de ver a Marceau, varias veces y estoy seguro que si el viejo te viera, se sacaría el sombrero ante vos. ¡Chapeau, maestro!
  • Gugue Barach: ¡Muy recomendable!
  • Beatriz SeibelBellísimo. ¡¡¡Muchas gracias!!! Me gustó mucho en la obra la canción y en especial cuando vos Joaquín tocás el serrucho, que es un momento maravilloso, de honda emoción!!!
  • Maria Cristina Amieva: "...Me gustó mucho la obra, son unos capos. Mas alla de eso me conmovió la pasión y la entrega con que hacén lo que se trasluce, con muchísimo gusto. Gracias por dejar que comparta esto tan lindo." 
  • Chris La Valle: ¡Excelente todo! ¡¡¡La puesta, la dirección y la actuación de todos magnífica!!! Es importante destacar como todos podemos comunicarnos con y sin la palabra. La integración es auténtica , real. es una buena lección para el que desconce otros mundos y realidades...
  • Anahi Martella: ¡¡Felicitaciones Jessica!!! Como siempre: Precisión, gracia, talento, belleza...
  • Claudia Perruelo Pini:  Muy buena la actuación de Jessica, COMO SIEMPRE!!!
  • Ana María Cao: ¡¡Vayan!! ¡No se lo pierdan! ¡¡ME RE GUSTO! Fabiana Pelle: ¡¡Una gran actriz por primera vez la vi actuar!!

Siguen los comentarios...
(¡Quieren mas? ¿Quieren ver como es actuar?  ¡A eso entran?...A eso entran Beppo-. Vamonos...) 
Dedicado a mi querido amigo Marcelo Farias. (De parte de Beppo) 




Una experiencia poética que propone la integración de lenguajes

Marcelo Farias. Jessica Schultz. Joaquín Baldín. Igon Lerchundi. Roberto Escobar. Cristina Moreira. Fabiana Pelle y el Maestro Diego Vila. Este es el equipo de Beppo (En la foto falta nuestro escenógrafo Jorge Ferrari.) Con este maravilloso equipo seguramente BEPPO trascenderá fronteras!

Cristina Moreira presenta esta pieza que da voz a aquellos que no la poseen. El lenguaje de señas y la poesía del arte del mimo se conjugan en esta propuesta atravesada por el silencio y el gesto, el símbolo y la palabra. Una representación del mito de Orfeo y metáfora del misterio sobre lo que hay más allá. Integran el reparto Jessica Schultz, Joaquín Baldín, Marcelo Farías y Fabiana Pelle.

viernes, 1 de abril de 2011

Critica Teatral con la firma de Don Luis Mazas. Revista Veintitres.


Teatro: Voces y señas para entenderse mejor

Sólo se ve bien con el corazón

Beppo. Dramaturgia y dirección: Cristina Moreira. Con Jessica Schultz y Joaquín Baldín. Los sábados y domingos a las 20 en el C.C. de la Cooperación, Corrientes 1543. Entrada: $ 50


Beppo es mudo, Stella tiene voz. Se unen y se separan por sus búsquedas divergentes de un mundo mejor. Hay una traductora al lenguaje de señas para hipoacúsicos y un espectador comedido que, en nombre de la platea lúdica, disuelven el muro convencional entre la fábula y realidad; buscan las voces del silencio, lo inaudible en la palabra. En medio de todo, corre una versión libre del mito de Orfeo, acaso también otra de El Mago de Oz. Cristina Moreira (Aria da cappo, Payasos imperiales) juega en Beppo al concertante de lenguajes integrados o alternativos a la palabra llana. Rutinas del circo, la narrativa simbólica y universal del teatro y su teatralidad; mímica, pantomima... materia del clown, inducen a la platea a sumarse a esta provocación libre. La puesta en escena presta densidad leve y alusiva al bello espectáculo, con momentos muy logrados y otros en proceso de consolidación. Será el correr de las representaciones el encargado de redondear esta experiencia ambiciosa a la que asocia su entrega lúdica un elenco sin fisuras: desde Jessica Schultz y Joaquín Baldín en los protagónicos, a Marcelo Farías y Fabiana Pelle en los complementarios.
Luis Mazas

miércoles, 30 de marzo de 2011

Primera critica teatral sobre BEPPO en GEOTEATRAL.COM

                                     Beppo - Crítica

¿Es un castigo? No; es un mito. Obra de Cristina Moreira con Jesica Schultz, Joaquín Baldín, Marcelo Farías y Fabiana Pelle. Crítica de Juan Manuel López Baio.


Beppo y Stella se quieren, pero sus distancias parecen insalvables. Él es un mimo privado del habla, pero capaz de construir un hogar a fuerza de imaginarlo. Ella es una muñeca que sueña con la suntuosidad de una vida repleta de modernos accesorios, y querría que él tuviera un trabajo de verdad (“de esos con renta”) para poder proveérselos. El punto de encuentro donde son capaces de conciliar sus diferencias es tan efímero y frágil como las paredes imaginarias que Beppo levanta con el puro ímpetu expresivo de su cuerpo.
El espacio está dado por contados elementos, estilizados, que representan un pedacito de campo indeterminado, sin mayores referencias, adonde Beppo ha comenzado a construir su hogar. Vemos el césped artificial de vivo verde, enmarcado por pequeñas lucecitas rojas. Un muro gris a medio construir, que pareciera una pared hecha de ladrillos Lego tamaño natural, y de fondo una tela con el cielo pintado (la cual, en los momentos nocturnos, es corrida para dejar ver las estrellas: diminutas luces plateadas). La escenografía y los accesorios utilizados son manifiestamente teatrales, en consonancia con la caracterización de Beppo y Stella, los colores brillantes y las formas simples,  todo lo cual nos pone a tono para presenciar una fábula.
En efecto la obra, retomando libremente algunas peripecias del mito de Orfeo, nos muestra los esfuerzos de una pareja de enamorados soñadores por construir juntos un sueño de idilio pastoral, vaivenes de la voluntad, (des)encuentros del amor que son narrados a través de breves situaciones intercaladas con momentos más oníricos (de belleza visual, componiendo imagen, luz y movimiento, acompañados de canto y música), y la asistencia de una Presentadora exterior al relato, que traduce en lenguaje de señas lo que ocurre. La constante referencia a un misterioso afuera, que claramente se delinea como el afuera del espacio escénico, instala poco a poco la intuición de que estos personajes pertenecen al mundo fabuloso de los cuentos, seres de ficción que intuyen en un incierto más allá otra realidad posible, realidad que Stella, al contrario que Beppo, añora conocer. La irrupción del Espectador  desde la platea, que ambos son capaces de percibir, posibilita en forma cabal el cruce de sendos planos de realidad.

Joaquín Baldín (Beppo) se destaca en su trabajo expresivo corporal (mimo-Pierrot inspirado en los zanni, según el programa), especialmente en la composición de posturas y la calidad de los movimientos-desplazamientos, precisos y elocuentes. Mediante este “mudo” lenguaje interactúa constantemente con Jesica Schultz (Stella), verborrágica compañera que enuncia sin descanso los deseos y pensamientos que fluctúan por su cabeza, alternativas entre el materialismo consumista y la idealización platónica. Esta diferencia de código es un desafío, y aunque el contraste es interesante, por momentos el vínculo entre los dos se torna un poco esquemático. La progresiva intervención de Fabiana Pelle (la Presentadora que explica en lenguaje de señas lo que va ocurriendo, al tiempo que es afectada por los sucesos) y Marcelo Farías (el Espectador que aparece en mitad de la obra interrumpiendo y comentando la acción con desenfado, para luego integrarse al encuadre dramático) enriquecen la propuesta con tintes netamente metateatrales que apelan con fuerza al público, explicitando las convenciones pero sin atentar contra la construcción poética que ellas habilitan, sino más bien reforzándolas. 

La obra combina los diversos recursos y lenguajes con medido equilibrio, generando un relato escénico disfrutable, una historia simple de amor y fantasías, signada por el desenlace trágico del trance orféico.